華やかな天使たちに囲まれながら、聖母はどこか遠くを見つめています。サンドロ・ボッティチェリ（1445年頃–1510）の《5人の天使に囲まれる聖母子》は、現在開催中の「ルーヴル美術館展 ルネサンス」で日本に来ている、若き日のボッティチェリによる小さな宗教画です。
一見すると穏やかで美しい聖母子像ですが、画面には花や果実、表情を通して物語を伝える「静かな仕掛け」が置かれています。この記事では、その仕掛けを一つずつ読み解いていきます。知ると、絵の見え方が変わる一枚です。
この記事の要点
- ユリの枝を持つ5人の天使が、聖母子を静かに取り囲んでいます。ユリは聖母の純潔を象徴するとされています
- 幼子イエスが手にするザクロは、キリストの受難や原罪の象徴とされ、華やかさの中に将来の物語を忍ばせています
- 聖母のどこか憂いを含む表情が印象的で、25歳頃のボッティチェリ初期の魅力を伝える小品です
《5人の天使に囲まれる聖母子》の基本情報
| 作者 | サンドロ・ボッティチェリ（1445年頃–1510） |
|---|---|
| 制作年 | 1470年頃 |
| 技法・素材 | テンペラ、ポプラ板 |
| サイズ | 縦58.5cm × 横40.7cm |
| 所蔵 | ルーヴル美術館（フランス・パリ） |
| 備考 | ボッティチェリ初期（25歳頃）の作品。現在「ルーヴル美術館展 ルネサンス」に出品中 |
サンドロ・ボッティチェリ《5人の天使に囲まれる聖母子》1470年頃（Wikimedia Commons／パブリックドメイン）
若きボッティチェリの、初期の小品
ボッティチェリは1445年頃にフィレンツェで生まれ、画家フィリッポ・リッピのもとで学んだとされています。本作が描かれた1470年頃、ボッティチェリは25歳頃。独立して間もない時期の作品で、独立後最初期の一枚かもしれないとも言われています。
サイズは縦58.5cm、横40.7cmと小さく、大きな祭壇画ではなく、身近な祈りのための小品だったと考えられます。構図にはまだ若さゆえのぎこちなさも残ると指摘される一方で、繊細な線の描写には、のちの《ヴィーナスの誕生》や《春》へつながるボッティチェリらしさがすでにうかがえます。
かつては師であるフィリッポ・リッピの作品とされていた時期もあり、赤外線やX線による調査では、聖母の足の位置や幼子の体勢など、構図が制作途中で大きく修正されたことも分かっています。試行錯誤の跡が、画面の下に残されているのです。
| ボッティチェリ略年表 | 1445年頃フィレンツェに生まれる／1470年頃 本作を制作／1480年代 《ヴィーナスの誕生》《春》などの代表作 |
|---|
天使たちが持つ花 ― ユリと王冠
画面の背後には、若々しい5人の天使たちが並んでいます。天使たちは、聖母マリアの純潔を象徴するとされるユリの枝を持っています。白いユリは、ルネサンスの聖母子像で繰り返し描かれてきた、聖母にゆかりの深い花です。なお、バラも聖母を象徴する花として知られ、ボッティチェリのほかの聖母像では天使たちが白ユリとバラの花輪を捧げる姿も描かれています。
サンドロ・ボッティチェリ《5人の天使に囲まれる聖母子》（部分）1470年頃（Wikimedia Commons／パブリックドメイン）
天使たちの表情は一人ひとり微妙に異なり、華やかというより、静かに聖母子を見守るような落ち着きがあります。左手前にいる赤い服の天使は王冠を持っており、これは聖母が「天国の女王」であることを示唆するとされています。花と王冠が、描かれた人物の意味をそっと教えてくれます。
幼子が持つザクロ ― 華やかさの中の物語
聖母の膝の上で、幼子イエスはザクロを手にしています。この小さな果実も、ただの飾りではありません。
ザクロはキリスト教の絵画では、キリストの受難や、キリストがその死によって贖おうとした原罪の象徴とされています。たくさんの種が一つの実に収まる姿から、復活や永遠の命を象徴すると解釈されることもあります。
| モチーフ | 象徴するとされる意味 |
|---|---|
| ユリ | 聖母マリアの純潔 |
| 王冠（天使が持つ） | 天国の女王としての聖母 |
| ザクロ | キリストの受難、原罪、復活 |
つまりこの絵は、可愛らしい幼子を描きながら、その子が将来たどる受難の物語までを、一つの実に託して伝えているのです。華やかな天使たちに囲まれた穏やかな場面の中に、静かな緊張感が生まれる理由はここにあります。
聖母の表情が語るもの
もう一つ見逃せないのが、聖母の表情です。聖母は正面を向いていますが、視線は少し横へそれ、どこか憂いを含んだ、やや硬い表情をしています。
この表情は、わが子の将来の受難を予見している姿とも解釈されています。根拠の一つが、先ほど見たザクロです。母として子を抱きながら、その運命を知っている――そんな物語を想像すると、画面の静けさが少し違って見えてきます。
| 鑑賞ポイント | 見方 |
|---|---|
| 聖母の視線 | 正面を向いた身体に対して、視線はやや横へそれています |
| 幼子の手元 | ザクロに手が添えられているか確かめてみてください |
| 天使たちの持ち物 | ユリの枝と王冠が、それぞれ意味を担っています |
実物を前にしたら、聖母の目元と幼子の手元に近づいてみてください。小さな画面の物語が立ち上がってくるはずです。
展覧会で見る ― ルーヴル美術館展 ルネサンス
本作は現在、国立新美術館の「ルーヴル美術館展 ルネサンス」に出品されています。同じ展覧会の目玉であるレオナルド・ダ・ヴィンチの肖像画については、《美しきフェロニエール》の記事で詳しく紹介しています。レオナルドより少し年上のボッティチェリが、同じ時代のフィレンツェで描いた聖母子と並べて見比べると、ルネサンス初期の画家たちの個性の違いがよく分かります。
ルーヴル美術館展 ルネサンス
- 会場：国立新美術館（東京・六本木）
- 会期：2026年9月9日（水）〜12月13日（日）
- ポイント：《5人の天使に囲まれる聖母子》が出品中です。小さな作品ですので、会場では順番を待って近くでご覧ください。
よくある質問
Q. 《5人の天使に囲まれる聖母子》はいつ、誰が描いた作品ですか？
A. イタリア・ルネサンスの画家サンドロ・ボッティチェリが、1470年頃、25歳頃に描いた初期の作品です。ポプラ板にテンペラで描かれ、現在はパリのルーヴル美術館が所蔵しています。
Q. 天使たちが持っているユリにはどんな意味がありますか？
A. ユリは聖母マリアの純潔を象徴するとされています。また、左手前の天使が持つ王冠は、聖母が「天国の女王」であることを示唆するとされています。
Q. 幼子イエスが持つザクロは何を表しているのですか？
A. ザクロは、キリストの受難や原罪の象徴とされています。たくさんの種を持つことから、復活や永遠の命を象徴すると解釈されることもあります。華やかな場面の中に、将来の物語を忍ばせたモチーフです。
Q. 日本でこの作品を見ることはできますか？
A. はい。「ルーヴル美術館展 ルネサンス」（国立新美術館、東京・六本木）で、2026年9月9日から12月13日まで出品されています。
Q. ボッティチェリの代表作とは作風が違うのですか？
A. 本作は《ヴィーナスの誕生》などより10年以上前の初期作品です。構図に若さも残りますが、繊細な線や人物の憂いを含む表情など、のちの代表作につながる特徴がすでに見られます。
出典・参考
- Wikipedia「5人の天使に囲まれる聖母子」（Weblio辞書掲載版）
- Wikipedia「ザクロの聖母」
- Wikipedia「サンドロ・ボッティチェリ」
- 美術手帖「ルーヴル美術館展 ルネサンス」開幕レポート（作品情報）
- Wikimedia Commons「Madonna and Child with Five Angels (Sandro Botticelli, Louvre)」
- ルーヴル美術館 コレクション公式ページ（所蔵情報、インベントリ番号 MI 478）
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